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“是梅尔的想法。”

说完，他拿出一个小小陀螺，轻轻放在掌心，抬起来递到布莱克面前：

“这个陀螺一旦开始转，如果它一直不停，说明我们在梦里。”

布莱克睁大眼睛，伸手想去拿，但又犹豫了一下，把手缩了回来。

杜笙没在意，走到桌边，轻轻一拨，陀螺开始旋转。

布莱克眼神中充满好奇，轻声问：

“听亚瑟说，梅尔……去世了？”

这个问题让杜笙明显沉默了一下，他不想深谈，转移话题道：

“你的迷宫悬浮安排得怎么样？”

正当布莱克要回答时，导演克里斯托弗突然喊了一声：

“停！都先停下！”

现场演员和工作人员立刻停止动作。

克里斯托弗冲着灯光师那边喊：

“打光师！你过来一下！

刚刚给杜笙的眼神光怎么打得这么亮？！”

电影这行，可以说是一门光的艺术。

光线的把控极其讲究，虽然很多细节可以在后期调整，但拍摄现场的光源控制直接影响演员的状态和画面质感。

助理赶紧跑过来，给杜笙处理妆容。

杜笙指了指眼睛：

“刚刚被灯晃得有点不自然。”

直到助理轻轻帮他拭去眼角泪痕和水光，他这才感觉舒适不少。

布莱克知道不是自己的问题，关切跑过来：

“还好吗？”

杜笙眨眨眼，笑着回答：

“没事，只是灯光太刺眼了点。”

布莱克站在他身边，轻声吐槽：

“我还以为是因为我演得不好呢……这角色比拍青春剧《绯闻女孩》难多了。”

杜笙耸耸肩，没说话。

布莱克挠了挠头：

“这剧本太深奥，千层饼似的，我都快晕了，到现在都没搞懂行为逻辑。”

杜笙莞尔一笑：

“这是科幻烧脑片，初看是会看得迷迷糊糊。”

如果不是他之前看过原版电影，单靠看剧本的话，估计也抓狂。

毕竟，图像展示有时候比文字清晰得多，

当然，那些独立特行，故意将画面拍得让人摸不着头脑的导演除外。

布莱克看着他：

“可你演起来很轻松啊，回来第一天就入戏了，有什么秘诀吗？”

杜笙轻轻摇了摇头，笑了笑：

“哪有什么诀窍。”

他顿了顿，像是在组织语言，然后认真地说：

“不去想整个故事到底讲了个什么，先看这场戏里角色想要表达什么。

每个角色都有他的动机和情绪，抓住这个，就容易多了。”

布莱克眨眨眼，继续追问：

“就这么简单？”

杜笙回过神来，笑着点头：

“当然前提是，我已经跟道姆·柯布建立了足够深的情感连接。”

看到布莱克一脸认真、求知若渴的样子，趁着导演克里斯托弗还在和灯光师讨论光线问题，杜笙干脆多说几句。

“譬如我这，先要搞清楚男主角柯布为什么要做这件事？”

他摊开双手：

“不是为了钱，也不是为了任务，而是为了一个更深层次的动机。”

布莱克若有所思地点点头：

“我的角色，动机也不是金钱。”

杜笙笑了：

“你看过我的几部电影吧，还有那些经典影片角色，主角的驱动力从来都不是钱。

真正打动观众的，是情感。”

布莱克想了想，认真说道：

“好像真是这样。”

杜笙继续说：

“情感的力量远远超过金钱。

‘家’和‘孩子’这两个词，在全世界人心里都是很重的。

柯布最大的愿望，就是归家。

他要纠正自己的人生，与家人重拾旧时光。”

布莱克皱眉：

“听起来没什么特别。”

杜笙点头：

“是没什么特别。

但就是这种‘普通’，恰恰是人类最真实、最高级的情感纽带。”

不光是演员要理解角色，剧组也在为他量身打造。

就像克里斯托弗专